Le travail de Geneviève Cadieux bénéficie d’une importante reconnaissance tant sur la scène nationale qu’internationale. C’est d’ailleurs à la Biennale de Venise en 1990 que La Fêlure, au chœur des corps a été présentée pour la première fois. L’image du corps, souvent traité en analogie avec le médium photographique, apparaît comme un leitmotiv dans l’œuvre de cette artiste. À l’instar de la pellicule, la peau est considérée comme une surface sensible révélant la mémoire des instants vécus. La fragmentation et l’idée d’opposition sont également des constantes de sa pratique que nous retrouvons dans La Fêlure, au chœur des corps. Des lèvres entremêlées dans un baiser, flanquées de morceaux de chairs cicatrisées, jaillit une puissante dualité de sens qui vacillent entre l’étreinte passionnée de deux corps unifiés et la douleur associée à une séparation déchirante. La juxtaposition des images pour évoquer différentes pistes de lecture est une stratégie de narration qui est ici habilement exploitée. Elle permet à l’artiste d’aborder des questionnements tant sur les difficultés de la communication interpersonnelle que sur l’ambivalence des sentiments de désir, de souffrance et d’angoisse, terrains de réflexion qui animent l’œuvre de Cadieux depuis ses débuts.